Jazzowe koncerty w Wytwórni
W łódzkim klubie, w ramach X Letniej Akademii Jazzu, odbywają się jazzowe koncerty. Do końca sierpnia w Wytwórni (ul. Łąkowa 29) będzie można posłuchać muzyki improwizowanej.
Poniżej publikujemy harmonogram koncertów, na które zapraszamy z łódzkim klubem przy ul. Łąkowej 29. Na każdy koncert mamy dla Was zaproszenia. W tej sprawie piszcie na kultura@nasze.fm.
10 sierpnia (czw.), godz. 19:00 - część I: Aga Derlak Trio, część II: trio Gadt / Chojnacki / Gradziuk
17 sierpnia (czw.), godz. 20:00 - Adam Bałdych Sextet
24 sierpnia (czw.), godz. 19:00 - część I: Kuba Więcek Trio, część II: Maciej Obara Quartet
31 sierpnia (czw.), godz.19:00 - Finał 10. Letniej Akademii Jazzu: Nikola Kołodziejczyk / AUKSO / Samuel Blaser / Tomasz Dąbrowski
X LETNIA AKADEMIA JAZZU
Początki XX wieku przyniosły ze sobą przemiany w wielu dziedzinach życia. Swój największy rozwój miały nie tylko technologia czy nauka, ale także - kultura i muzyka. To właśnie wtedy narodził się gatunek, który do dziś pozostaje jednym z najważniejszych i najbardziej inspirujących nurtów. I choć jego rozwój utrudniony był przez kwestie polityczne i społeczne oraz mnożące się zakazy - zakorzenił się w sercach publiki, wybuchł i rozlał po całym świecie. Jazz, bo o nim mowa, stanowi niezwykłe połączenie wielu stylów, a owa eklektyczność nadaje mu wyjątkowego zabarwienia. Bo czyż istnieje bardziej buntowniczy, ekspresyjny i wolny od reguł gatunek, niż jazz? Improwizacja, skrajne emocje, bunt i muzyczne szaleństwo zjednały sobie wiernych wyznawców na całym świecie. Brak barier i ograniczeń w formie oraz wyrazie, porzucenie utartych schematów i w końcu – autentyczność dźwięków prowadzą do wolności. A jazz to wolność. Festiwalem Letnia Akademia Jazzu, czerpiąc garściami z polskiego i światowego dorobku największych legend, pragniemy ponownie udowodnić, iż jazz jest potęgą - zapowiadają organizatorzy.
10.08.2017 (czwartek) godz. 19:00
CZĘŚĆ I: AGA DERLAK TRIO
Aga Derlak Trio powstało w grudniu 2012 roku z inicjatywy liderki. W składzie, poza Agą grającą na fortepianie, są kontrabasista Tymon Trąbczyński oraz perkusista Szymon Madej. Wszyscy to studenci/absolwenci Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Repertuar zespołu stanowią ich autorskie utwory. Zespół w 2015 roku wydał debiutancką płytę zatytułowaną "First Thought", sygnowaną przez słowacką wytwórnię Hevhetia. Płyta zyskała szereg pozytywnych opinii i recenzji uznanych dziennikarzy w Polsce i za granicą, czego dowodem jest przyznanie Fryderyka 2016 w kategorii Jazz: Fonograficzny debiut roku. W kwietniu tego roku zespół wydał swój drugi album "Healing".
Trio ma na koncie udział w licznych festiwalach jazzowych m.in: Hevhetia Festival w Koszycach oraz Bratysławie, Brno Jazz, Bielska Zadymka Jazzowa, Silesian Jazz Festival, Festiwal Pianistów Jazzowych w Kaliszu. Ponadto, Aga Derlak została wyróżniona nagrodą indywidualną na Krokus Jazz Festival, Zilina International Jazz Contest oraz International Czech Jazz Contest.
CZĘŚĆ II: GADT | CHOJNACKI | GRADZIUK "RENEISSANCE"
Przy Łąkowej 29 wystąpi trio Gadt | Chojnacki | Gradziuk. Pod pseudonimem Anna Gadt kryje się polska wokalistka jazzowa, improwizatorka i kompozytorka, Anna Stępniewska. Ceniona i wielokrotnie nagradzana artystka, która w czasie swojej kariery muzycznej występowała na wielu festiwalach zarówno w kraju, jak i na świecie, w tym również na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu czy Sopot TOPtrendy Festiwal, a także na wielu prestiżowych scenach (m.in. w Muzycznym Studio Polskiego Radia im. Agnieszki Osieckiej i Sali Kongresowej). W 2001 roku wraz z Szymonem Makohinem i Michałem Jabłońskim założyła zespół Fizz The Fire. Artystka koncertuje na całym świecie. Na swoim koncie ma trzy albumy studyjne, a także współpracę z artystami niezwiązanymi z jazzem (m.in. Kazik Staszewski). Za debiutancką płytę "Na mojej drodze" (2008) była nominowana do Fryderyka w kategorii Jazzowy Fonograficzny Debiut Roku. W twórczości Anny Gadt jej słowiańskie pochodzenie miesza się z europejskimi inspiracjami, niekonwencjonalne dźwięki i pełna wyobraźni improwizacja - z ciszą. Charakteryzuje ją delikatność, tajemnica i ogromna muzyczna wrażliwość, przez które jednocześnie przebija się silna osobowość, ekspresja i niespokojna dusza artystki.
Anna Gadt pojawi się w towarzystwie Zbigniewa Chojnackiego, akordeonisty, który specjalizuje się w eksperymentalnej improwizacji na tym instrumencie, oraz Krzysztofa Gradziuka - wielokrotnie nagradzanego perkusisty jazzowego. Ten wyjątkowy skład skazany jest na sukces i uznanie melomanów. Chojnacki każdą stylistykę traktuje jak nową przygodę z dźwiękami. Artysta znany jest jako lider jazzowo-funkowego zespołu Zbigband. Gradziuk swoją oryginalnością i kunsztem gry na perkusji zyskał miano jednego z najbardziej oryginalnych muzyków współczesnej sceny w Europie. Od 2001 roku jest członkiem znanego w środowisku jazzowym RGG Trio.
Na festiwalowej scenie artyści zaprezentują swoją najnowszą płytę "Renaissance" (2017), na którą składają się kompozycje inspirowane kanonem dzieł kompozytorskich epoki renesansu, tj. pieśniami liturgicznymi, psalmami, a także utworami świeckimi. Dzieła te przedstawione są w sposób swobodny i wyrywający się określonym regułom muzyki renesansu, okraszone ponadto sporą dawką improwizacji.
17.08.2017 (czwartek) godz. 20:00
ADAM BAŁDYCH SEXTET
Adam Bałdych - urodzony w 1986 r. w Gorzowie Wielkopolskim wirtuoz skrzypiec i kompozytor, który cieszy się dobrymi opiniami w środowisku jazzowym.
- Bałdych nadaje swoim skrzypcom głos i emocjonalną siłę, której nie słyszano od dekad i wprowadza świeżość we współczesnej muzyce – pisze Allaboutjazz.com. Wyrzucony ze szkoły muzycznej za niepoprawne zachowanie i jazzowe aspiracje parę lat później zdobywa stypendium w prestiżowym Berklee College of Music oraz kończy Akademię Muzyczną w Katowicach z wyróżnieniem.
Już w wieku 16 lat Bałdych został okrzyknięty "cudownym dzieckiem". Szybko zaczął koncertować z wybitnymi muzykami polskimi i amerykańskimi w Polsce, Niemczech, Serbii, Indonezji, Węgrzech, Hiszpanii, Francji, Anglii i USA.
Bałdych nazywany jest "najbardziej rozwiniętym technicznie skrzypkiem naszych czasów", ale oprócz niesamowitej wirtuozerii ceniony jest za oryginalne brzmienie i kompozycje. Artysta świadomie nawiązuje do polskiej tradycji i zaciera granice między muzyką poważną i jazzową.
Europejskim debiutem, który otworzył przed Bałdychem najważniejsze sceny kontynentu, jest nagrana dla prestiżowej wytwórni ACT MUSIC płyta "Imaginary Room". Album wyprodukowany został wraz z Siggim Lochem i Nilsem Landgrenem oraz nagrany z czołówką europejskiej sceny jazzowej (Lars Danielsson, Jacob Karlzon, Verneri Pohjola, Morten Lund, Marius Neset). Od tamtej pory artysta zapraszany jest na największe festiwale jazzowe Europy, jak Montreux Jazz Festival w Szwajcarii czy London Jazz Festival w Anglii.
Adam Bałdych jest laureatem ECHO Jazz 2013 - najważniejszej nagrody przyznawanej artystom z całego świata w niemieckim przemyśle muzycznym oraz laureatem praktycznie wszystkich liczących się konkursów jazzowych w Polsce. W 2013 był nominowany do nagrody Fryderyk w kategorii Artysta Roku.
Artysta wciąż poszukuje, czego efektem są projekty z przedstawicielami wielu gatunków muzycznych. Wśród muzyków, z którymi współpracował, znaleźli się między innymi Lars Danielsson, Iiro Rantala, Urszula Dudziak, Mika Urbaniak, LUC czy Royal String Quartet. Z Leszkiem Możdżerem i Larsem Danielssonem stworzył muzykę do niemego filmu "Skarb rodu Arne". Pomiędzy koncertami i karierą solistyczną Bałdych działa jako kompozytor muzyki teatralnej współpracując z wieloma teatrami i reżyserami.
Bałdych czerpie inspiracje z muzyki Sergieja Rachmaninowa, Radiohead, polskiej muzyki ludowej oraz współczesnej muzyki poważnej. W jego muzyce czuć słowiańską melancholię, przestrzeń, ale również siłę i żywioł. Często porównywany jest do największych - Urbaniaka, Seiferta czy Wieniawskiego.
Zespół wystąpi w składzie: Adam Bałdych - skrzypce, Krzysztof Dys - fortepian, Michał Barański - kontrabas, Szymon Mika - Gitara, Maciej Kociński - Saksofon, Dawid Fortuna - Perkusja.
24.08.2017r. (piątek) godz. 19:00
CZĘŚĆ I: KUBA WIĘCEK TRIO
Kuba Więcek Trio to zespół powołany przez lidera - Jakuba Więcka, saksofonistę i kompozytora, obecnie studiującego na prestiżowym Rhythmic Music Conservatorium w Kopenhadze. Grę na saksofonie rozpoczął w wieku 11 lat. Jest laureatem wielu nagród oraz międzynarodowych konkursów. W jego twórczości słychać wpływy jazzu, europejskiego folku oraz muzyki klasycznej i taką też muzykę wykonuje jego kwartet. Więcek pobierał lekcje u mistrzów jazzu, m.in. Lee Konitza, Davida Binneya, Chrisa Speeda, Dicka Oattsa, Petera Evansa, Jima Blacka i wielu innych. Koncertował w Danii, Holandii, Szwecji, Niemczech, Belgii, Anglii, Polsce oraz w Stanach Zjednoczonych. Współpracował z takimi artystami, jak Mike Stern, Rafał Sarnecki, czy Sebastian Zawadzki.
Zespół w marcu 2017 roku wydał płytę "Another Raindrop" pod skrzydłami wytwórni Warner Music Polska, która jest pierwszym debiutem w serii Polish Jazz od 28 lat.
W skład zespołu wchodzą:
Kuba Więcek - saksofon altowy,
Michał Barański - kontrabas,
Łukasz Żyta - perkusja.
CZĘŚĆ II: MACIEJ OBARA QUARTET "Impressions on Górecki"
Druga część wieczoru koncertowego zostanie poświęcona Henrykowi Mikołajowi Góreckiemu - wielkiemu polskiemu kompozytorowi współczesnej muzyki poważnej i religijnej oraz pedagogowi. Interpretacji twórczości Góreckiego podjął się czołowy przedstawiciel młodego polskiego środowiska jazzowego, wybitny saksofonista Maciej Obara.
Maciej Obara to polski saksofonista, kompozytor i improwizator charakteryzujący się rozpoznawalną frazą i silnym brzmieniem, który zbiera znakomite recenzje zarówno od polskich, jak i zagranicznych melomanów oraz krytyków muzycznych. Artysta, który od początku kariery konsekwentnie rozwija swój własny język muzyczny. Choć współpracował z wieloma artystami z Japonii, USA i Europy, to od lat jego priorytetowym projektem jest autorski kwartet, w skład którego wchodzą: pianista Dominik Wania, kontrabasista Ole Morten Vagan oraz perkusista Gard Nilssen. Formacja reprezentuje wąską grupę europejskich muzyków, którzy świadomie i bezkompromisowo omijają muzyczne dosłowności, kreując swój własny styl. Kwartet odnosi międzynarodowe sukcesy, pojawia się w programach najważniejszych festiwali na całym świecie - w USA, Kanadzie, Meksyku, Portugalii, Japonii, Korei, Indiach, Norwegii, Szwecji czy Wielkiej Brytanii. Jesienią tego roku będzie miała miejsce premiera najnowszej płyty zespołu, zarejestrowanej dla prestiżowej monachijskiej wytwórni ECM. "Unloved" jest dziewiątym autorskim albumem w dyskografii Macieja Obary.
Podczas tego wyjątkowego koncertu usłyszymy w szczególności kwartety smyczkowe Henryka Mikołaja Góreckiego - "Już się zmierzcha", "Quasi Una Fantasia" oraz "Pieśni Śpiewają", których interpretacji podejmie się kwartet jazzowy Obary.
31.08.2017 (czwartek) godz. 19:00, Finał X Letniej Akademii Jazzu
Nikola Kołodziejczyk | AUKSO | Samuel Blaser | Tomasz Dąbrowski - Światowa Premiera
Podczas wielkiego finału jubileuszowej edycji Letniej Akademii Jazzu wystąpi młody, niezwykle utalentowany kompozytor, dyrygent i pianista Nikola Kołodziejczyk, który przygotuje muzykę na jedną z najlepszych orkiestr kameralnych w Polsce - Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy AUKSO. Orkiestrze towarzyszyć będą wyjątkowi soliści - Samuel Blaser, szwajcarski puzonista, którego technika gry i dojrzałość muzyczna budzą podziw i uznanie na całym świecie oraz Tomasz Dąbrowski - jeden z najbardziej oryginalnych trębaczy młodego pokolenia zarówno na Polskiej, jak i na Europejskiej scenie jazzowej.
Letnia Akademia Jazzu to festiwal światowych premier. Finałowy występ jest projektem specjalnym, podczas którego Kołodziejczyk wraz z gośćmi zaprezentuje specjalnie przygotowaną na tę okazję suitę.
Nikola Kołodziejczyk znany jest ze swojej ogromnej oryginalności i dbałości o szczegóły. Artysta, który nie boi się eksperymentować. Spod jego ręki wyszły takie dzieła, jak suita "Chord Nation" na orkiestrę jazzową, "Barok Progresywny" na instrumenty historyczne, ludowe i współczesne, "Koncert Brzeziński" na maszyny do szycia, maszyny do pisania i 9 instrumentalistów oraz "Instant Ensemble" na komponowanie strumieniowe w czasie rzeczywistym dla 7 instrumentalistów. Zdobywca wielu nagród - m.in. na Transatlantyk Instant Composition Competition, Bielskiej Zadymce Jazzowej, Krokus Jazz Festival, Jazz Juniors i innych. Kołodziejczyk był również nominowany do nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej 2015.
Do wykonania kompozycji specjalnej na finał Letniej Akademii Jazzu organizatorzy zaprosili jedną z najlepszych orkiestr kameralnych w Europie i niekwestionowanego lidera tego rodzaju zespołów w Polsce - Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy AUKSO, która od niemal 20 lat stanowi wizytówkę Polski w świecie. AUKSO została powołana przez grupę absolwentów Akademii Muzycznej w Katowicach wspólnie z Markiem Mosiem, wybitnym skrzypkiem, dyrygentem i kameralistą. Jej celem jest wspólne kreowanie sztuki najwyższej jakości, twórczy rozwój i artystyczne poszukiwanie. Repertuar zespołu rozpięty jest od klasyki po muzykę współczesną, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki polskiej. Równie często łączy klasykę z jazzem, muzyką alternatywną czy rockiem, aby znaleźć dla tych gatunków wspólny mianownik, lub też bawi się przeciwieństwami i odrębnymi językami muzycznymi, które w wyjątkowo udany sposób zderza ze sobą.
W 2011 r. AUKSO otrzymała Fryderyka w kategorii "Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej" za zrealizowany wspólnie z Januszem Olejniczakiem album pt. "CHOPIN. Wydanie Narodowe".